Este año, la actriz española, cada día más glamourosa, Maribel Verdú vuelve a estar nominada a los Premios Goya, los premios del cine español por antonomasia. Lo está como Mejor Actriz por la película dirigida por Gracia Querejeta, Siete mesas de billar francés, en la que comparte reparto con Blanca Portillo. Si tenemos en cuenta la cantidad de veces que la intérprete ha sido nominada a estos premios para finalmente no acabar llevándose a casa la cabezona escultura, se puede decir que la Verdú es una de las grandes perdedoras de los Goya. Concretamente ha sido candidata al galardón cinco veces, incluida esta. Quizá ya sea hora y esta vez se pueda resarcir... o quizá, no. Lo sabremos el próximo domingo.

Antes, Maribel estuvo sentada en las butacas de la gala esperando infructuosamente a oir su nombre por Amantes, La buena estrella, La Celestina y, más recientemente, por El laberinto del fauno en la entrega pasada, película que abrió una nueva etapa en la carrera de la actriz tras dos años de ausencia en la gran pantalla. Si no lo consigue nuevamente, al menos esta vez Maribel Verdu se puede más que consolar sabiendo que el director Francis Ford Coppola se ha fijado en ella para formar parte de su nueva película que parece que se titulará Teatro y que empieza a rodarse este mes de febrero, al lado de Matt Dillon. Otra española que da el gran salto a Hollywood, cosa que compensa que en la Academia del Cine Español no se fijen en uno (y sino que se lo digan a Almodóvar).

No es la actriz de Belle Epoque la única que puede quejarse de no conseguir un Goya ni para atrás. Otros grandes 'perdedores' de estos premios son...

Agustín Díaz Yanes
Parecía que el año pasado el director iba a arrasar con la superproducción española Alatriste y se iba a convertir en uno de los grandes ganadores de la noche, sin embargo sucedió todo lo contrario a lo esperado. Con 15 candidaturas a sus espaldas, finalmente la cinta protagonizada por Vigo Mortenssen tan sólo consiguió tres premios menores. Aunque peor fue lo Salvador, filme sobre Salvador Puig Antich dirigido por Manuel Huerga, que con once potenciales Goya solo convirtió en realidad tangible uno.
Lo cierto es que lo de los Goya no parece lo de Díaz Yanes; eso o el hombre está gafado con el tema. Ya en la gala del 2002, su filme Sin noticias de Dios, con Penélope Cruz en el reparto, optaba a once Goyas, de los que no consiguió ¡ni uno solo! Al menos algo parece que algo va mejorando.

Pedro Almodóvar
Para que haya perdedores, tiene que haber ganadores. Almodóvar lo fue el año pasado, arrebatándole el Goya al Mejor Director al arriba mencionado. Pero, lo suyo le ha costado al realizador manchego que la Academia le reconociese el mérito. Otro eterno nominado que jamás o, al menos, en muy pocas ocasiones se llevaba el gato al agua. Eso hasta la pasada edición, que aunque ausente en la gala, fue uno de los ganadores, con premios a la Mejor Película por Volver y a la Mejor Dirección. Parece que en aquella ocasión la Academia del Cine Español y Almodóvar se reconciliaban tras años de amargas y malas relaciones que, según las malas lenguas, se debían al enorme ego del director y a las envidias de sus compañeros de profesión. Sea como fuere, la cuestión es que Almodóvar ha sufrido el maltrato de la Academia en lo concerniente a los Goya en películas como Hable con ella que en 2003 sólo recibió un cicatero Goya por la música de Alberto Iglesias. Por cierto, que la película ni siquiera fue enviada a la preselección para los Premios Oscar correspondiente a la categoría de Mejor película de habla no inglesa. Menos mal que en Hollywood nominaron a Hable con ella al Mejor guión original y a Almodóvar a la Mejor dirección, consiguiendo la estatuilla en la primera de estas dos categorías. Total, ¿quién quiere un cabezón Goya par lucir en la estantería de casa cuando se puede tener un estilizado Oscar? Con un poco de suerte, y ahora que Coppola se ha fijado en ella, a Maribel Verdú le puede acabar pasando lo mismo.
Almodóvar ha sido candidato al Goya como Mejor director por Mujeres al borde de un ataque de nervios, Átame, La flor de mi secreto y La mala educación; y en ninguno de los casos logró el premio. No menciono Tacones lejanos, porque por esta ni tan siquiera la candidatura consiguió. Aunque, todo hay que decirlo, no fue el de Volver su primer Goya al Mejor Director, ya antes lo había conseguido por Todo sobre mi madre.

Vicente Aranda
Lo de Aranda, aunque menos sonado que lo del manchego, también alcanza altas cotas en la categoría de 'gafado en los Goya'. El realizador ha estado a las puertas de llevarse un Goya debajo del brazo por Juana la Loca, La pasión turca, Intruso, Si te dicen que caí y El Lute 2: mañana seré libre. Sin embargo, sólo atesora un Goya en su haber por Amantes. Algo es algo.

Imanol Arias
El actor leonés ni como El Lute (ni por la primera, ni por su secuela), ni estando A solas contigo, ni como un Intruso (las cuatro ocasiones en las que ha sido candidato al Goya) ha conseguido colarse en el Palmarés final de los galardones. Si lo de Cuéntame fuese película en lugar de serie para televisión, quizá su personaje de Antonio Alcántar si le hubiese reportado algún Premio de la Academia del Cine Español, pero eso es algo que nunca sabremos... Hasta que no vuelva a la gran pantalla no sabremos si tiene alguna oportunidad con estos premios con nombre de pintor.

Alfredo Landa
Otro que no se puede quejar de candidaturas a los Goya que no han llegado a nada. La luz prodigiosa, Canción de cuna, El río que nos lleva o Sinatra  son los cuatro títulos por los que podría (pero, no) haber conseguido uno de estos galardones. Menos mal que siempre que ha ido de la mano del director José Luís Cuerda algo ha podido rascar en la gala, como sucedió en La Marrana y El bosque animado. No ha sucedido así cuando quien lo llevaba era otro José Luís (Garci). Eso sí, el Goya de este año no se lo quita nadie, ya que recibirá uno de Honor en reconocimiento a toda su trayectoria. A lo mejor hasta se lleva dos y tiene que pedir carretilla para llevarse la famosa escultura, porque Landa también opta este año a un Goya al Mejor Actor por su trabajo en Luz de domingo, (aunque si lo consigue estamos seguros que no lo va a celebrar con el director, Garci). Sería una buena forma de resarcirse.

Victoria Abril
En lo que a actrices se refiere, si Maribel Verdú se puede quejar con razón, otra que también lo puede hacer es Victoria Abril. Sólo ha conseguido el Goya en una ocasión, hace ya algunos años: en 1996, por Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto. Contenta podría estar por este Goya de no ser por que ha optado a él en ocho ocasiones más, desde su primera candidatura por Tiempo de silencio, en 1987, hasta la última por El séptimo día, en 2004. Tanto va el cántaro a la fuente que, al final, este se rompe... eso sí.

Esto sólo por mencionar algunos de los actores y directores malditos de nuestros entrañables premios Goya. ¿Os acordáis de más cineastas españoles que no han sido galardonados con estos premios tan patrios a pesar de sus múltiples candidaturas?

Es triste, pero cierto... ¿por qué nos tenemos que morir para que nos hagan caso? Sé que esta reflexión parece fuera de lugar en este blog, pero todos sabemos lo que suele ocurrir tras el fallecimiento de un actor o un músico famoso, todo el mundo parece volverse loco y se lanzan a revisar  y/o descubrir su obra, por la cual probablemente no habían mostrado ningún interés cuando estaba vivo. Y eso es lo que ha pasado con Heath Leger.

Hace una semana que falleció y las ventas de sus películas ya se han desatado, hasta el punto de que tres de ellas figuran entre los 25 DVD de mayor venta en Amazon.com. La mayoría ha estado comprando una de sus primeras comedias, "10 razones para odiarte", y la cinta que le hizo famoso, "Destino de caballero". Pero el DVD más popular es "Brokeback Mountain", donde interpretó su papel más dramático y exigente, y le convirtió definitivamente en un actor de prestigio.

La última película que interpretó, "I'm Not There", sobre la vida del músico Bob Dylan, ha tenido muy buena aceptación en Estados Unidos, pero aún está por verse el impacto de su muerte en su último proyecto completado, "El caballero oscuro". En esa última entrega de la serie de Batman, Ledger interpreta a Joker, y su caracterización como el villano ha sido uno de los puntos fuertes en la promoción de la película.

Sea como sea, todo parece indicar que el bueno de Ledger está a punto de convertirse en todo un mito cinematográfico, como pasó con James Dean, otro actor malogrado cuando estaba en lo mejor de su carrera.

Si ya lo decían Los Calis en su popular canción "Heroína"... "sólo oir su nombre causa ruina, ¡ruina! ¡ruina!". No sé si Lindsay le dará también al jaco, pero debe ser lo único que le falta, en cualquier caso la afirmación del conjunto musical en su tonadilla se puede hacer extensible a cualquier tipo de sustancia estupefaciente, como las que consume habitualmente este "juguete roto" en el que se ha convertido Lindsay. Tomad nota niños, ya no sólo de que las drogas son malas (y caras), sino que salir de ellas luego te puede salir por un auténtico pico. Es un chorreo de pastas constante.

Paso a detallar el desglose de la contabilidad de Lindsay en "gastos en drogas, fiestas y similares":
** Gastos en concepto de fiestas, drogas varias y alcohol ......  US$ 7 millones
** Gastos en concepto de rehabilitación ........US$ 137 mil
** Gastos en concepo de cuentas de hotel y multas por conducir bajo los efectos del alcohol ...  sin determinar

Resultado total: Lindsay está más tiesa que la mojama, en completa bancarrota. Normal, por mucha película de la Disney que hayas hecho en tu infancia y por muchos ahorros que tengas, esto no lo soporta ni la economía más desahogada. Para que os hagáis una idea del nivel de gastos que puede tener esta chica por un capricho aquí va una cifra: US$ 450 mil gastó el año pasado mientras se alojaba en el hotel Chateau Marmont de Hollywood, a lo que hay que sumar la módica cantidad de US$500 mil por tener un chofer disponible las 24 horas.

Según el diario The Sun en los últimos meses, esta gamberrilla alocada no tendría ni para pagar su propio alquiler y ha tenido que mudarse a la mansión de una amiga cercana. Menos mal que por lo menos tiene amigas con mansiones, si yo estuviese en su situación como mucho me podía acoger algún amigo en su minipiso de 30 metros cuadrados. Por lo visto, Lindsay también se ha visto obligada a vender dos propiedades que tenía en Los Ángeles y Nueva York, ya que no podía asumir los gastos de mantenimiento. Teniendo en cuenta como está el mercado inmobiliario últimamente en EE.UU. no creo que tampoco haya hecho mucho negocio con la venta. Menos mal que la actriz tiene algún "trabajito" a la vista (esperemos que esté bien pagado, porque ya lo puede estar si quiere recuperarse): podría interpretar el papel de una conejita de Playboy, según informaba el productor de cine Brett. Esto siempre y cuando esté sobria, cosa por la que yo no pondría la mano en el fuego.

La conclusión es que si tienes pensado "intoxicarte" salvajemente y después desintoxicarse más vale que te vayas preparando para el palo que va a sufrir tu cuenta corriente. Para terminar este post ycomo homenaje/tributo a Lindsay, le dedico estos versos, compuestos por los mencionados Calis. Poesía underground en estado puro. A ver si Lindsay toma nota: 

Heroina, diablo vestido de ángel
yo busco en ti sin saberlo
loque tu solo puedes darme
hace tiempo que te conozco
tienes penas y alegrias
vas matando poco a poco
pues yo ya se bien de tu vida.

Danny DeVito, uno de los personajes más extravagantes y divertidos de Hollywood, en un alarde de originalidad fílmica y en una arriesgada y nunca vista política de estrenos por parte de la productora, vuelve a la gran pantalla y estrena una Una familia casi perfecta -película en la que también sale Neve Campell y Kathy Bates-. Parece una comedia (ahora las comedias son familiares, románticas o con tintes dramáticos, esta está en el primer grupo y en el segundo), pues bien, afinamos: una comedia familiar (y punto, no sabría qué más añadir sobre ella).

Además, esta película no es la más interesante del pequeño actor, ya que rebuscando en el baúl, hemos encontrado algo de los que preferimos hablar. Se trata de la cinta que estrenó hace un año en USA,  Deck the Halls (aún sin proyectar en España). ¿Por qué? Bien, pues porque al director-productor-actor (polifacético este pequeño gran hombre ¿verdad?) en plena promoción de la película no se le ocurrió otra cosa que acudir a un programa de televisión (The View) no sabemos si sólo "un poco piripi" o "más pedo que Alfredo", pero algo más de la cuenta había bebido, al menos siete limoncellos. Eso reconoció (y dicen que los borrachos nunca mienten): "sabía que las últimas siete copas eran las que me iban a emborrachar" (¡qué lucidez! absolutamente genial). Por otro lado, el comportamiento (alcohólico) está bastante acorde con estas fechas de celebraciones, brindis en el trabajo, etc. Visto lo visto, añadiremos borracho a la lista: DeVito, director-productor-actor-borrachín. Y adivina-adivinanza: ¿con quién había estado de juerga la noche anterior?

Pues sí, con el hombre más sexy -según la revista People, que no es que lo diga yo...- George Clooney, este actor que tiene pinta de lo mejor y lo peor, fascinante (recordatorio: dedicarle un artículo completo). No durmieron en toda la noche (cuántas pagarían lo que fuera por pasar una noche entera con Clooney sin domir,¿eh?) y ya en el programa, en pleno subidón de los limoncellos, DeVito se marca un speech bastante incoherente contra el presidente Bush (los borrachos nunca mienten... creo que esto ya lo había comentado,¿no?) y se refiere a él con palabras obscenas. Sí que le debieron pegar bien al limoncello (o éste les pegó bien a ellos).

Personalmente prefiero que a los borrachos les de como a DeVito por hablar en contra de Bush, que no como a otros. A saber, Mel Gibson (quien puede presumir de ser el primero en la lista de ‘Las 50 celebridades más frías de Hollywood’, de la página filmthreat.com) que en su última borrachera le dio por coger el coche, hacer comentarios antisemitas e insultar a una agente de la autoridad,... ¡qué lindo! En fin, mucha Pasión de Cristo pero luego tenemos "mal vino", que se dice.

El actor australiano Heath Ledger, protagonista de la película "Brokeback Mountain" (2005), fue encontrado hoy muerto en su apartamento del centro de Manhattan, informó la policía neoyorquina.

El cadáver del actor fue encontrado por una persona del servicio doméstico cuando llamó a la puerta de su habitación para anunciarle una visita, señaló el diario The New York Times en su página web citando fuentes policiales. La policía, según medios estadounidenses, habría encontrado pastillas cerca del lugar en que estaba Ledger, de 28 años, aunque se desconocen las causas de su muerte. "Fue hallado inconsciente en el apartamento y fue declarado muerto", dijo una portavoz de la policía. 

Hace unos meses el actor protagonizó un escándalo en el metro de Nueva York, cuando viajaba en compañía de su hija, de dos años. Al parecer, el actor desprendía un olor terrible, según algunas personas. Y vestía una ropa que, según cuentan, "no había pasado jamás por una lavadora".

Ledger nació el 4 de abril de 1979 en la ciudad de Perth, al oeste de Australia. Su primera aparición cinematográfica fue en 1997, en la película 'Blackrock', donde interpretaba a un adolescente. Más tarde llegaron películas como 'El patriota' (donde colaboró con Mel Gibson), 'Destino de caballero', 'Monster's Ball', con Billy Bob Thornton y Halle Berry, en 'Las cuatro plumas', de Shekhar Kapur, y en 'El secreto de los hermanos Grimm', de Terry Gilliam, entre otras.

Entre las películas pendientes de estreno, el actor tenía la última entrega de Batman, en la que encarna a Joker en aún no estrenada, y 'I´m not there', el biopic sobre Bob Dylan.

Hubo un tiempo en que el actor Kevin Costner podía ser considerado como una mega-estrella de Hollywood. Con todas las letras. Película en la que participaba, pelicula que se convertía en un éxito de taquilla (ahora sus películas son como mucho un éxito del Blockbuster... y ni eso, que quebró la cadena). Participó en títulos como Bailando con lobos, Robin Hood. Príncipe de los ladrones, Campo de sueños, Los búfalos de Durham, Los intocables de Elliot Ness, El guardaespaldas,... películas que casi todos hemos visto. No sólo eso, incluso fue considerado un gran intérprete, o al menos un intérprete respetado; no en vano, en su filmografía encontramos algunas grandes películas como Un mundo perfecto de Clint Eastwood o JFK. Caso abierto, de Oliver Stone.

Además, gracias a sus papeles, Costner alcanzó el estatus de héroe americano buenazo y con principios por definición, y se convirtió en un sex symbol capaz de enamorarlas a todas, a pesar de su incipiente papada (a las más maduritas, sobre todo). Es más por Bailando con lobos, película que interpretó, dirigió y produjo, obtuvo doce nominaciones al Oscar y finalmente se llevó a casa siete de las estatuillas, dos de ellas como mejor director y productor de la cinta. Supongo que el tío Oscar estará acumulando polvo en las estanterias de su casa como vestigio de un tiempo pasado mejor.

El chico lo tenía todo, estaba en todo lo alto de las colinas de Hollywood. La pregunta es: ¿cómo alguien que lo tiene todo en su carrera, de un día para otro pasa a no tener nada? Quizá decir "nada" sea exagerar, pero sí que le podemos aplicar el dicho "quién te ha visto y quién te ve... ni sombra de lo que fuiste, Kevin". La vida, y la industria del entertainment es así: un día estás arriba y otro abajo. Y de eso, sin duda, pueda dar buena fe Kevin Costner. ¿Cómo pasó de gran actor a actorillo de pacotilla? ¿De gran héroe a "héroe, pero poco" o héroe retirado como en The Guardian? ¿De director con Oscar a director fracasado como en Waterworld? ¿De galán atractivo a "este hombre ha echado barriga"? 

Un extraño caso de "entrada en barrena" que pasamos a analizar. Desde mi personal punto de vista, las claves del fracaso de Kevin Costner residen en dos aspectos: 1) su falta de criterio a la hora de elegir papeles (le va a la zaga a John Travolta en este punto), es decir, su rechazo sistemático a proyectos que luego han resultado exitosos; y, 2) embarcarse en proyectos que acaban resultando sonados y bochornosos fracasos, tanto de crítica como de público, aunque algunos corren mejor suerte y, por lo menos, pasan sin pena ni gloria por las pantallas de medio mundo. En cuanto a su físico, habrá quien opine que sigue teniendo atractivo, pero las que afirmamos que jamás lo tuvo, tampoco cambiamos de opinión al ver su 'evolución física'.

Papeles rechazados
Aquí va el (amplio listado) de algunas de las películas que Kevin ha rechazado porque no ha creído conveniente participar en ellas: Batman, Pearl Harbor, Armaggedon, Kill Bill 2, Air Force One, Pulp Ficiton, Parque Jurásico, La joven del agua y Wold Trade Center.

Proyectos fracasados
Estrepitoso fracaso comercial fue el de Waterworld. La película contó con un presupuesto de escándalo, sobra decir que la inversión no fue rentable (aunque el mercado internacional permitió, al menos, recuperar lo invertido). Un caso más que ilustra como la máquina de hacer dinero de Hollywood en ocasiones no funciona como se espera. En su momento, las críticas que recibió fueron devastadoras, si bien, con el tiempo la crítica ha sido más benévola y considerada y ha salvado de la quema total a este filme. El filme puede presumir de haber sido nominado a cuatro premios Razzies, incluido el de Peor Actor principal de Costner, a quien puede agradecer su Razzie al Peor Actor de reparto Dennis Hopper.

Desde este rodaje, entonces la carrera de Costner comenzó una caída libre de la que todavía no se ha recuperado. Es más parece que Kevin sigue descendiendo por su particular tobogán del fracaso sin llegar a tocar fondo. Sus últimos trabajos como actor han llegado como mucho a la categoría de mediocres, baste con enumerar títulos como Entre el amor y el juego, Trece días, Los reyes del crimen Dragonfly, Dicen por ahí o The Guardian.

Empeñado en seguir siendo director
Lo de Bailando con lobos debió el típico caso ilustrativo de "la suerte del principiante" y Costner se creyó, con su Oscar en la mano, que era un buen director. (¡cuánto daño ha hecho la Academia de Hollywood con algunos de sus premios!). El fracaso de Waterworld ya lo hemos comentado. Sin embargo, el cineasta se ha seguido empeñando en ponerse tras la cámara y hemos podido ver otras películas en la que aparecía en los títulos de crédito como director. Los que las hayan visto... porque de algunas como la malograda El mensajero del futuro ¿quién se acuerda? Una suerte de film futurista y apocalíptico del que mejor ni acordarse. En 2003 se empeñó en repetir por cuarta vez la experiencia con Open Range, un intento de canto al clasicismo visual del género del western que acaba resultando un relato empalagoso, con grandes dosis de cursilería y pretensiones de ofrecer al espectador un discurso profundo.

Su más reciente estreno ha sido la película Mr. Brooks en la que, al lado de Demi Moore y William Hurt, daba vida a un hombre de familia con una doble vida como asesino en serie. Aún dando un giro a su carrera, y abandonando el tipo de papeles de buenazo/salvador de la humanidad que siempre se ha empeñado en interpretar, no parece que la carrera de Costner se vaya a relanzar. Cualquier tiempo pasado fue mejor, ¿verdad Kevin? Nadie puede negar que, de un tiempo a esta parte, el actor se encuentra en un discreto segundo plano en el estrellado cielo de Hollywood.

Cuéntanos... ¿por qué piensas que Kevin Costner ya no es el que era? ¿Crees que podrá recuperar de alguna forma el estatus de estrella que tuvo en otro tiempo?

Mañana conoceremos los nominados a los Oscars 2007, pero mientras tanto ya se han anunciado los candidatos a los Razzies, algo así como la otra cara de la moneda. Una lista con lo peor de 2007, elaborada por un grupo de críticos, periodistas y cinéfilos.

'Norbit' y 'Os declaro marido y marido' se llevan la palma, con 7 nominaciones cada una. En cuanto a los actores, Lindsay Lohan y Eddie Murphy no decepcionan, nominados por 'I know who killed me' y 'Norbit', respectivamente. Lo mejor de todo es que ella está nominada por partida doble y él... ¡por partida triple!. Linsay interpreta dos papeles diferentes en dicha película, y él, tres, lo que le ha valido ganarse también una nominación como Peor Actriz de Reparto. Como dato curioso, no podemos dejar de recordar que estos dos actores fueron elegidos los más tontos de 2007 por los internautas hace un mes escaso. Hasta aquí no creo que nadie se sorprenda.

Pero sí que lo hace encontrar entre las nominadas a peor actriz a Diane Keaton, con '¡Porque lo digo yo!'. Esperemos que esto sólo sea un pequeño traspiés en su brillante carrera.

A continuación el listado completo de nominados a los Razzies 2007:

Peor Película:
'Bratz'
'Papá Canguro 2'
'I know who killed me'
'Os declaro marido y marido'
'Norbit'

Peor Actor:
Nicolas Cage, por 'Ghost Rider', 'La búsqueda 2' y 'Next
Jim Carrey, por 'El número 23'
Cuba Gooding Jr., por 'Papá Canguro 2' y 'Norbit'
Eddie Murphy, por 'Norbit'
Adam Sandler, por 'Os declaro marido y marido'

Peor Actriz:
Jessica Alba, por 'Los 4 fantásticos y Silver Surfer', 'Awake' y 'Good Luck Chuck'
Lindsay Lohan por 'I know who killed me'
Logan Browning, Janel Parrish, Nathalia Ramos & Skyler Shaye , por 'Bratz'
Elisha Cuthbert , por 'Captivity'
Diane Keaton, por '¡Porque lo digo yo!'

Peor Actor de Reparto:
Orlando Bloom, por 'Piratas del Caribe 3'
Eddie Murphy, por 'Norbit'
Kevin James , por 'Os declaro marido y marido'
Rob Schneider, por 'Os declaro marido y marido'
Jon Voight, por 'Bratz', 'La búsqueda 2', 'Transformers' y 'September Dawn'

Peor Actriz de Reparto:
Jessica Biel, por 'Os declaro marido y marido' y 'Next'
Carmen Electra , por 'Epic Movie'
Eddie Murphy, por 'Norbit'
Julia Ormond, por 'I know who killed me'
Nicolette Sheridan, por 'Code name: The Cleaner'

Peor Director:
Dennis Dugan, por  'Os declaro marido y marido'
Roland Joffe , por 'Captivity'
Brian Robbins, por 'Norbit'
Fred Savage, por 'Papá Canguro 2'
Chris Siverston , por 'I know who killed me'

Peor Guión:
'I know who killed me'
'Papá Canguro 2'
'Epic Movie'
'Norbit'
'Os declaro marido y marido'

Peor Pareja Cinematográfica:
Jessica Alba y Ioan Gruffud ('Los 4 fantásticos y Silver Surfer') o Hayden Christensen ('Awake') o Dane Cook ('Good Luck Chuck')
Cualquier combinación entre dos personajes de 'Bratz'
Lindsay Lohan y Lindsay Lohan ('I know who killed me')
Cualquier combinación de los personajes de Eddie Murphy en 'Norbit'
Adam Sandler y Kevin James ('Os declaro marido y marido') o Jessica Biel ('Os declaro marido y marido') 
 

Estamos de cumpleaños cinematográfico... .y ¡qué cumpleaños! Si en Estados Unidos, Dirty Dancing se estrenaba en 1987, la película no llegaba a las pantallas españolas hasta un año después, en 1988. Nadie puede negar que esta cinta, independientemente de su calidad fílmica, se ha convertido en un título mítico de los años 80, del género musical y del género romático (todo junto). Podemos decir que el filme protagonizado por Patrick Swayze, chulo macarra con corazón en su papel de Johnny Castle, y Jennifer Grey, dando vida a la mojigata y sosaina Baby, en la que se vieron reflejadas millones de espectadoras, fue al cine de los 80 lo que Grease al séptimo arte en la década de los 70 (que no sé si es decir mucho o poco, pero ahí queda).

Para hacernos una idea de la importancia que tuvo, y que sigue teniendo, Dirty Dancing en la historia del cine aquí van unos cuantos datos: se trata de la segunda película más vista de todos los tiempos; la recaudación en taquilla alcanzó los 300 millones de dólares, por no hablar de lo que reportó su lanzamiento en dvd del que se vendieron un millón de copias (cifra record en venta de dvds en su momento). Además, forma parte del listado de Sky Movies, en el número uno de películas que más obsesionan a las mujeres. Si alguien duda de su calidad cinematográfica, al menos la musical queda a salvo con el Oscar a la Mejor Canción por el tema The time of your life que también consiguió el Globo de Oro. Como no podía ser menos su Banda Sonora Original también vendió millones de copias. Y, como no, la película tuvo su secuela -aunque tardó años en llegar, no lo hizo hasta 2004-; fue un auténtico fracaso (imposible emular el éxito consiguido por la original, el listón estaba demasiado alto).

¿Qué pasó con... Patrick Swayze?
Si alguien sacó partido de su paso por Dirty Dancing ese fue Patrick Swayze. El actor, que antes sólo conocíamos por su participación en la serie para televisión Norte y Sur, fue catapultado a la fama gracias al papel de Johnny Castle, un profesor de baile, ligón y de un estrato social que nada tenía que ver con el de Baby, de buena familia, su partener en el filme. Después de protagoniza este filme, Swayze consiguió papeles en películas como De profesión: duro, Le llaman Bodhi, La ciudad de la alegría o Ghost, otro inevitable film romántico de caracter mítico. Señalar que Patrick se atrevió no sólo con el baile, también lo hizo con el cante y en la banda sonora de Dirty Dancing se incluyó el tema She's Like the Wind, interpretado y compuesto por él mismo.
Adolescentes de medio mundo se volvieron locas con su cara de chico duro y sus provocativos pasos de baile, y a falta de poder hacer otra cosa para satisfacer sus deseos, se lanzaron compulsivamente a forrar sus carpetas de estudiante con la foto del actor, probablemente recortada de las portadas de la revista Superpop.

¿Qué fue de... Baby?
Jennifer Grey, la actriz que daba vida a Baby, no tuvo tanta suerte como su compañero de reparto. A pesar de Dirty Dancing, su carrera como actriz corrió peor éxito, interviniendo en fiascos como Noches de Broadway, donde compartía planos con Madonna, o La fuerza del viento. No le quedó otro remedio que buscar refugio en la televisión. Un caso el suyo comparable al de otros actores como Mark Hamill, el inolvidable Luke Skywalker de La guerra de las Galaxias, al que, tristemente no podemos recordar por ningún otro gran título posterior.
Actualmente está Jennifer Grey está casada con otro actor, Clark Gregg, y es madre de una niña que nació en 2001.

¿Y el director...?
El director de Dirty Dancing, Emile Ardolino, tras el rotundo éxito de su debut para la gran pantalla (antes había dirigido para televisión) siguió una línea al más puro estilo comercial hollywoodinese con el rodaje de títulos como El cielo se equivocó (1989), Tres hombres y una pequeña dama (1990), secuela del remake (doble pirueta) Tres hombres y un bebé o Sister Act. Una monja de cuidado (1992), otro musical con Whoppi Golbert a la cabeza. Su última película la rodó en 1993, año en que murió inesperadamente a causa de la enfermedad del SIDA.No sería pues, Emile Ardolino el que rodaría la posterior secuela.

Secuela fallida: segundas partes nunca fueron buenas
En 2004 alguien tuvo la 'genial idea' de intentar repetir el éxito del filme con una secuela. La historia quedó en un mero intento porque, Dirty Dancing 2: Havana Nights, pasó por la cartelera sin pena ni gloria, o más bien con más pena que gloria. Tórrido filme ambientado en La Habana revolucionaria y dirigido por Guy Ferland. Absolutamente prescendible.

Conmemorando el filme...
En Estados Unidos quisieron celebrar el año pasado este aniversario por todo lo alto. El prestigioso festival de Tribeca organizó una fiesta homenaje a Dirty Dancing con un pase especial al aire libre. Para los más nostálgicos y fanáticos se ha preparado la edición especial en DVD, que también contendrá material inédito, y se reedita su banda sonora original. Entre todo el merchandasing para la ocasión (muñecos, ropa, cajas de música,...) destaca el videojuego para PC que ya está a la venta. 

Independientemete de toda la rentabilidad comercial conseguida, la cuestión es que con su historia de amor de verano y  'pirueta bailística' va, pirueta viene, los protagonistas de Dirty Dancing conquistaron el corazón de millones de espectadores. Lo cual tiene más mérito si pensamos que su producción salió de un pequeño estudio sin más pretensión que rellenar la (habitualmente lamentable) cartelera veraniega, sin grandes estrellas en su reparto y sin un gran presupuesto. Y... sorpresas te da la vida, y el público... el filme se ha convertido en uno de los títulos imprescindibles para entender este género.  ¿Las claves de su inexperado éxito? Seguramente las revolucionadas hormonas de millones de adolescentes que acudieron en masa a disfrutar de este 'baile sucio'. 

Cuéntanos qué significó para tí Dirty Dancing en su momento... ¿Por qué crees que se convirtió en un fenómeno más allá del cine?