Desde Instintos Básicos os proponemos un duelo de altura, o más bien cabría definirlo como un duelo de curvas, sensualidad y belleza desatadas. La preguntas es simple: ¿Elsa Pataky o Monica Bellucci? La respuesta, mucho más complicada. No podía ser menos tratándose de dos de las mujeres más atractivas del planeta, dos representantes internacionales del encanto y capacidad de seducción de la mujer española e italiana. ¿Y por qué este cara a cara? Pues porque el destino las ha querido unir a ambas en el reparto de la película Manuale d’amore 2, la secuela de la película que sorprendentemente arrasó en la taquilla tanto italiana como española el año pasado. La secuela de esta comedia romántica contiene cuatro nuevos episodios acerca de las diferentes posibilidades del amor: Eros, sobre un joven parapléjico enamorado de su fisioterapeuta; La maternidad, una odisea sobre la reproducción asistida; El matrimonio, sobre una pareja gay que viene a casarse a España, y Amor extremo, sobre el amor entre un cincuentón y una joven.

Monica Bellucci da vida a la fisioterapeuta de Eros y Elsa Pataky (con el pelo teñido de castaño) a la joven de Amor extremo. Papeles en los que ambas actrices pueden desplegar todo su potencial sensual y erótico. Pero el atractivo no es el único rasgo que acerca a las figuras de Bellucci y Pataky. Ambas son, por ejemplo, avanzadas políglotas. Mientras Monica habla de forma fluida en italiano (su lengua natal), francés e inglés, Elsa se impone gracias a sus conocimientos de inglés, francés, español, italiano y rumano. Este último idioma nos da una pista de sus orígenes. De hecho, su peculiar apellido (Pataky) proviene de la rama familiar materna, húngara de origen rumano. Por otra parte, ambas coinciden en su emparejamiento con otros notables miembros del panteón de los “más guapos del planeta”. Monica hace años que está casada con el actor francés Vincent Cassel, con quien ha atravesado rumores de separación y con el que tiene una hija, de nombre Deva, nacida en 2004. Por su parte, la vida sentimental de la Pataky parece más ajetreada. Tras un sonado romance con el motorista Fonsi Nieto, mantuvo una larga relación con el cómico francés Michaël Young que rompió al emparejarse con Adrien Brody, con quien mantiene un apasionado noviazgo a la luz de las cámaras de los paparazzi de medio mundo.

Monica Bellucci nació en Perusa, Italia, el 30 de septiembre de 1964. Tras decidir convertirse en abogada, ejerce de modelo para poder pagarse los estudios. Finalmente, su éxito en las pasarelas la aleja de la abogacía y la lleva a ser aclamada en París y Nueva York, posando para Dolce & Gabbana y la marca francesa Elle, entre otras. Luego, decide tomar clases de interpretación y dar el salto a la gran pantalla. Poco a poco se va haciendo un lugar en al panorama internacional del cine, trabajando en producciones de numerosas nacionalidades, desde el Drácula (1992) de Francis Ford Coppola a Malena (2000) de Giuseppe Tornatore, de la comedia Astérix y Obélix: Misión Cleopatra (2002) a la escandalosa, por su famosa escena de violación, Irreversible (2002). En su carrera, Bellucci se ha codeado con estrellas como Bruce Willis (Lágrimas del sol), Keanu Reeves (Matrix Reloaded), o Matt Damon y Heath Ledger (Los Hermanos Grimm). Entre sus proyectos futuros destaca el thriller de acción Shoot ‘Em Up, junto a Clive Owen y Paul Giamatti.

Elsa Pataky nació en Madrid el 18 de julio de 1976. Durante años, compaginó los estudios de arte dramático y periodismo hasta que llegó la llamada de la televisión de la mano de la serie Al salir de clase, en la que debutó en 1997. Su primer gran éxito en la gran pantalla fue el thriller juvenil de Álvaro Fernández Armero El arte de morir, a la que siguieron películas como Noche de Reyes, de Miguel Bardem o Sin noticias de Dios, de Agustín Díaz Yanes. El año 2003 es su año de proyección nacional definitivo, participando en las películas El furgón, Atraco a las 3... y media y Beyond Re-Animator. Luego llegaría su colaboración con José Luis Garci en Tiovivo 1950 y Ninette, y su posterior salto al panorama internacional con la francesa Iznogoud, nº1 en Francia, y la norteamericana Serpientes en el avión, un sub-producto made in Hollywood. Mientras, Elsa no ha dejado de colaborar en otros campos, como la televisión (Los Serrano), el video-clip (Retorciendo Palabras del grupo Fangoria) o la carrera como modelo (promocionó la Guía Campsa 2005).

Dos mujeres de vértigo, dos perfiles entrecruzados pero marcadamente singulares, ¿con cual os quedáis? ¿Con la exhuberancia de la Bellucci o la dulce simpatía de la Pataky? ¿La característica belleza italiana de Bellucci o el exotismo hispano-húngaro-rumano de Pataky? A decisión en vuestras manos. 

Todos sabemos ya que las latinas triunfan en Hollywood. Una verdad incontestable que cada día se afianza con más rotundidad gracias a la incesante aparición de nuevos valores emergentes en el seno de la meca del cine. Es más, puede hablarse incluso ya de un relevo generacional. Si nombres como Salma Hayek o Penélope Cruz fueron pioneros en abrir la senda de la mujer latina en las pantallas norteamericanas, ahora podemos nombrar, por ejemplo, a Jessica Alba, Catalina Sandino, Eva Langoria, Michelle Rodríguez o Rosario Dawson como más que dignas herederas de las anteriores. Y en esta nueva agrupación de morenas de vértigo, cabe advertir la imponente presencia de Eva Mendes. Sensual y provocativa, esta latina de armas tomar es desde finales de los 90 una de las presencias más vertiginosas del Hollywood actual. Y si en A todo gas 2 (2003) la chica ya demostraba de lo que era capaz subida sobre cuatro ruedas, imaginénsela sobre dos, en El motorista fantasma, película en la que dio la réplica a Nicholas Cage, en la piel del super-héroe motorizado. Recientemente volvimos a verla en la gran pantalla en 'La noche es nuestra' donde compartía un apasionado romance con Joaquin Phoenix, entre drogas y delincuencia.

Nacida el 5 de marzo de 1974, Eva es de origen cubano, aunque nació en Miami y fue criada en Los Ángeles. Aunque desde muy joven mostró interés por la interpretación, tomó clases de actuación en el instituto, su llegada al cine puede considerarse fruto del azar, ya que fue un vecino fotógrafo el que le preguntó si podía hacerle una sesión de fotos. Y, al final, esas imágenes acabaron en una carpeta que vio un agente artístico. De ahí a la publicidad, a la televisión (apareció en un episodio de Urgencias) y luego al cine, donde se estrenó con el largometraje Chicos del maíz 5: los campos del terror (1998).

Luego llegó la oportunidad de aparecer en Movida en el Roxbury (1998), comedia a reivindicar, junto a los cracks del Saturday Night Live, Will Ferrell y Chris Kattan. Luego, tras proyectos menores como Mi hermano el cerdito (1999) y Leyenda urbana 2 (2000), el éxito le llegó al interpretar a la novia de Denzel Washington en Training Day (2001). De hecho, funcionó tan bien junto al Oscarizado Denzel, que le hicieron repetir como su novia en A contrarreloj (2003). Entretanto, explotaría todo su sex appeal latino en El Mexicano (2003) de Robert Rodríguez y demostraría su registro más cómico en la magnífica Pegado a ti (2003), otra muestra del genio de los hermanos Farrelly, que le permitiría compartir pantalla con los pegados Matt Damon y Greg Kinnear. Un perfil de su trabajo que volvería a explotar en el filme independiente The Wendell Baker Story (2005) junto a Owen Wilson, Luke Wilson y Will Ferrell, un delirante trío.    

Pero su mayor éxito hasta la fecha lo ha encontrado explotando su registro más romántico. Fue Hitch (2005), al lado de Will Smith, la que la consagró definitivamente en el firmamento de estrellas hollywoodienses. Tiene varias películas a punto de estrenar, Live!, un falso documental sobre un reality en el que los concursantes juegan a la ruleta rusa, Cleaner, película policíaca en la que compartirá cartel con Samuel L. Jackson y Ed Harris y la que estrena este próximo viernes 'La noche es nuestra'.

Además de actuar, Eva es, junto a Julianne Moore, Halle Berry y Cindy Crowford, portavoz de la firma de cosméticos Revlon, compañía con la que ha emprendido una campaña de lucha contra el cáncer de mama. También ha posado desnuda para reividicar el no uso de pieles de animales y ahora es imagen de Calvin Klein. Las pasiones de la actriz son la música, el deporte y el diseño de interiores. De hecho, le fascina tanto el interiorismo que ha declarado que se hubiera dedicado a ello de no haber triunfado como actriz. Un triunfo que le gustaría redondear trabajando con sus directores favoritos: Steven Soderbergh, Spike Jonze y Pedro Almodóvar.

Esta ambición morena, amiga íntima de Jessica Simpson y abonada al club de las 100 Mujeres más Sexy del Mundo según la revista FHM desde 2004, tiene sus propósitos claros: una vez saboreadas las mieles del éxito popular, espera la oportunidad de demostrar al mundo su calidad como actriz, una asignatura que considera pendiente. Siga el camino que siga, Eva nos tendrá siempre muy atentos a todos sus movimientos, pero... ¿es realmente buena actriz o sólamente ese cuerpazo que nos impresiona cada vez que lo vemos?

Gracias a sus últimos papeles en Infiltrados y la recién estrenada Diamante de Sangre, Leonardo DiCaprio va dejando atrás la imagen de chico "blandito" y "empalagoso" que le otorgó el taquillazo de Titanic. Si echamos un vistazo a su biografía, parece que los presagios han marcado su vida desde los primeros momentos. Nacido en Hollywood -donde ahora brilla como una estrella- su nombre se debe a que su madre tuvo el presagio de encontrarse embarazada ante un cuadro de Da Vinci. Fueron sus padres los que le animaron en su carrera como actor desde bien pequeño. A pesar de su éxito y su estatus de mega-estrella él asegura que no cree haber cambiado mucho como persona.

Después de pasar por varios spots publicitarios y filmes educativos consiguió un papel en la serie de televisión Lassie. No fue por ésta, sino por Los problemas crecen -sitcom de gran éxito en los 90- por la que su cara se hizo muy conocida en la pequeña pantalla. Su primera incursión en la gran pantalla en 1991 sería terrorífica, en la tercera entrega de Critters. Con tan poco currículum fílmico, tuvo la suerte y el privilegio de compartir reparto con actores de la talla de Robert DeNiro y Ellen Barkin en su segunda película, Vida de este chico. Se trataba de la adaptación del best-seller en el que Tobias Wolf relataba sus propios recuerdos de una complicada adolescencia. Llevado a la pantalla por Michael Caton-Jones, DiCaprio daba vida al propio Wolff en un duro papel.

Dura y complicada resultó también su siguiente interpretación en ¿A quién ama Gilbert Grape?, al lado de Johnny Depp. Él era Arnie, un deficiente mental, lo que le valió su primera nominación al Oscar, como Mejor Actor Secundario. En la misma línea de personajes complicados obtuvo el papel protagonista en Vida de un rebelde con la que seguió fraguándose una imagen de "ídolo de adolescentes". Antes, Sam Raimi se fijó en él para hacer tándem junto a Sharon Stone en el western de nuevo cuño Rápida y mortal. Después sería el director Baz Luhrmann quien posaría su mirada sobre él para encarnar a un moderno Romeo en la atípica adaptación del clásico del dramaturgo inglés más universal,  Romeo y Julieta de William Shakespeare.

Si hay una película que catapultaría a DiCaprio directamente a lo más alto del firmamente hollywoodiense esa es Titanic, de James Cameron. Nadie lo duda. El reconocimiento de público y los galardones otorgados al filme contribuyeron en gran medida al mito DiCaprio. El actor declaraba recientemente que este desmedido éxito le hizo plantearse abandonar la profesión. No lo hizo, y tras "el hundimiento" la vida continuó y el trabajo también. Rodó películas como La habitación de Marvin, Vidas al límite, El hombre de la máscara de hierro o La Playa.

El actor no puede quejarse de los cineastas que lo han dirigido. Puede presumir de haber rodado con Steven Spielberg, en Atrápame si puedes o Woody Allen para Celebrity. Pero si hay un director al que DiCaprio debe estar agradecido es a Martin Scorsese. Y de hecho lo está, al menos a juzgar por la campaña que está haciendo a favor de que éste consiga por fin el Oscar este año por Infiltrados. Al director de Toro Salvaje le debe su participación, además de en ésta última, en Gangs of New York y El avidador. 

La nominación al Oscar de este año, sin embargo, no se la ha traído su intepretación en Infiltrados, sino en Diamante de sangre. Crítica en forma de superproducción de Hollywood al tráfico de diamantes en África en la que se pone en la piel de un traficante. Coleccionista de modelos como pareja -ha estado con Vanessa Hyden, Gisel Bundchen y hasta hace poco con Bar Rafaeli- a la espera quedamos de saber si Leonardo inaugura su colección de "preciadas estatuíllas" en esta edición de los Oscar.

Este mejicano de Jalisco, con tan sólo 28 años y amigo íntimo del también actor Diego Luna, se ha convertido en poco tiempo en uno de los actores más reconocidos mundialmente de su país. Se puede decir que desde Mario Moreno "Cantinflas", Méjico no había podido presumir de un rostro más internacional. Por no hablar de su tremendo atractivo animal en pantalla, cara de niño bueno al margen. Desde su papel en Amores perros, su caché y buena consideración no han hecho más que subir como la espuma.  A pesar de su juventud, Gael lleva bastante tiempo metido en el mundo de la actuación. Comenzó con tan sólo nueve años en la telenovela Teresa, en la que compartía reparto con su compatriota Salma Hayek. Con Diego Luna coincidiría en la siguiente, El abuelo y yo, desde entonces se fraguó la amistad entre ambos.

Tras pasar por Central School of Speech and Drama de Londres, donde se trasladó con tan sólo 17 años para formarse como actor, actuó en el cortometraje De tripas, corazón nominado al Oscar en su categoría. Desde sus inicios su carrera ha estado unida, de una manera u otra, a la preciada estatuílla.  Fue en el año 2000 su aparición en la película de Gonzalez Iñárritu lo que le permitió el salto a la fama, a lo que contribuyó la nominación del filme al Oscar como Mejor Película Extranjera. Un año después vendría Y tú mamá también, del también mejicano Alfonso Cuarón, de nuevo con candidatura al Oscar como Mejor Guión. En esta road-movie compartía reparto con el mencionado Diego Luna y con la española Maribel Verdú, en un filme con una importante carga erótica.

Antes de volver a compartir guión con una española -con dos, en realidad- lo haría con Cecilia Roth en Vidas privadas, la incursión de Fito Páez en el mundo de la dirección. Después de ésta sí sería compañero de reparto de Victoria Abril y Penélope Cruz en la cinta de Agustín Díaz Yanes, Sin noticias de Dios. Controvertido fue su papel protagonista en el El crimen del Padre Amaro, donde daba vida un joven sacerdote con una vocación religiosa poco "asentada". El film no estaría exento de polémica en Méjico, donde fue censurado por diversos grupos católicos. Polémicas a parte, o a causa de ellas quizá, la cuestión es que la cinta de Carlos Carrera se convirtió en la película mejicana más vista en en Estados Unidos, con cinco millones de espectadores, superando a la que anteriormente presumía de este record, Y tú mamá también. Ambas protagonizadas por Gael Garcia Bernal. ¿Casualidad o no?

El año 2004 fue de éxito para un actor que ya había levantado el vuelo fuera de su país natal. El mejicano rodó Diarios de motocicleta, biopic sobre la juventud del revolucionario Ernesto "Che" Guevera, y La mala educación, a las órdenes de Pedro Almodóvar y con un personaje cargado de referencias sexuales.  De cómo le fue 2006 tampoco puede quejarse, gracias a Babel y La ciencia del sueño. La primera rodada de nuevo a las órdenes del que podríamos llamar su descubridor, el aclamado Iñárritu. La segunda, que se estrena este viernes en nuestro país, el esperado regreso de Michel Gondry (el director de la fantástica ¡Olvídate de mí!). Ganadora del Premio del Público en el Festival de Sitges, Gondry ha contado con Gael para el papel protagonista.

La ambición ha llevado a Gael a ocupar un puesto detrás de la cámara: Déficit, película que ha dirigido en 2006, su ópera prima como director  y que él mismo protagoniza.  Mientras que la aún por rodar Rudo y cursi, supondrá el reencuentro del actor con Cuarón y con Diego Luna. Con éste último comparte la recién nacida productora Canana y el proyecto Ambulante, iniciativa presentada en el festival de Sundance que pretende fomentar la proyección de documentales -no sólo mexicanos- dentro de su país.

Estos días Gael García ocupa las páginas de la actualidad cinematográfica ligada a la Berlinale, donde forma parte del jurado que preside el director Paul Schrader. En la edición pasada estuvo presente, defindiendo La ciencia del sueño. El sabor mejicano que tienen este año los Oscar -gracias a El laberinto del fauno de Guillermo del Toro, Hijos de los hombres de Alfonso Cuarón y Babel de González Iñárritu- hubiese sido "más picante" si Gael hubiese obtenido una candidatura. No dudamos que antes o después le llegará.

Ella es todo pasión, todo fuego desatado en un cuerpo de vértigo y un rostro tan aniñado y angelical, como morboso y perturbador. De hecho, no es extraño que la fama le llegara a Elena Anaya de la mano de su papel en Lucía y el sexo, donde interpretó a una Lolita en permanente estado de excitación, parecía nacida para realizar ese papel. Ella se siente orgullosa de su de su poderío seductor, y no se corta un pelo a la hora de mostrar sus encantos, sea en atrevidas portadas de revistas o en actos públicos, a algunos aún les tiemblan las piernas al recordar su escotadísimo traje para la reciente gala de los Goya. Elena es una las morenas de armas tomar de nuestro cine, junto a otras como Paz Vega o Leonor Watling, y tiene muy claro que no existen los límites para su carrera. No le tiene miedo a nada: si hay que irse al extranjero a rodar, se va; si hay que aceptar pequeños papeles en grandes películas (Hable con ella), lo hace; si hay que pasarse al videoclip, pues adelante. De hecho, su participación en el videoclip de Justin Timberlake, Sexy Back, rodado en Barcelona, es uno de los últimos trabajos de la actriz, que es noticia por el estreno de la película Miguel Y William, fábula histórica en la que Elena es la responsable de que se reúnan bajo el mismo techo Miguel de Cervantes y William Shakespeare, verlo para creerlo.

Elena nació en Palencia el 17 de julio de 1975. Su infancia se vio marcada por la separación de sus padres. Los estudios no eran su fuerta, así que pronto decidió centrar sus esfuerzos en perseguir su sueño de infancia: ser actriz. En el verano del 96 se presentó a las pruebas de acceso a la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), pero no las superó y decidió apuntarse a un curso de interpretación impartido por Manuel Morón (el actor que da vida al padre maltratador de El Bola). Entonces se presentó al casting de Africa de Alfonso Ungría, que fue su primer trabajo en Madrid, donde curraba y estudiaba a la vez, compartiendo piso con dos franceses a los que no conocía de nada.

Luego llegó su primer trabajo de relevancia: Familia de Fernando León de Aranoa, que por otra parte, provocó que la echaran del RESAD, a la que finalmente había accedido, pero a cuyas clases no podía asistir por el trabajo. Entonces llegaron sus trabajos para el teatro, A Bocados (donde conoció a Gustavo Salmerón, su novio) y Una luz que ya no está. Y luego las películas: Finisterre, Lágrimas Negras, El invierno de las Anjanas..., hasta que en el 2000 Julio Medem la llama para Lucía y el sexo, donde puede desplegar todo su potencial como actriz, trabajo que le vale una nominación al Goya y el premio de la Unión de Actores a la mejor actriz de reparto. Luego, su carrera entra en una espiral de colaboraciones con interesantes directores como Agustín Diaz Yanes (Sin noticias de dios), Pedro Almodóvar (Hable con ella) o Miguel Albadalejo (La habitación azul).

Entonces llega su salto a la escena internacional, que inaugura compartiendo pantalla con Gary Oldman y Robert Carlyle (Full Monty) en Dead Fish. Luego será todavía más sonada su encarnación de la novia de Drácula en la super-producción de Hollywood, Van Helsing, en la que comparte cartel con estrellas como Hugh Jackman ("X-man","Operation Swordfish"), Kate Beckinsale ("Pearl Harbor") y Richard Roxburgh ("Moulin Rouge") entre otros. Volvió  a rodar en inglés con 'Frágiles' de Jaume Balagueró, para embarcarse luego en la producción más grande y ambiciosa del cine español: Alatriste.

Después llegaron 'Miguel y William' el pasado año y 'Entre mujeres'. Su nueva gran empresa se llama 'Savage  grace', 'Tolerancia salvaje', un tortuoso drama, en el que comparte protagonismo con Julianne Moore, y Belén Rueda. La película se estrena este próximo fin de semana.

Elena parece tener abiertas las puertas del cielo, y no tiene pinta de que vaya a poner el freno a su fulgurante carrera. Tenemos Elena Anaya para rato.